Sveže perspektive in novi ciljiSpring postavljajo na pamet nove perspektive in nove cilje za vse nas. Iskanje novih risarskih navad, nasvetov in vaj za poskus je eden od načinov za nadaljevanje umetniških obveznosti. Če pa nekaj časa gojite svojo umetnost, je to lahko način, da se ponovno povežete s sliko in risbo, ki jo imate radi.
Kategorija Kako začeti
Med slikarskim tečajem se mi pogosto poraja vprašanje: "Kako veš, ko je slika končana?" Vsi umetniki se soočajo s to dilemo. Ali naj to dodam ali odstranim? Na in naprej gre. Všeč mi je ta citat Leonarda Da Vincija: "Umetnost ni nikoli končana, samo zapuščena." Čeprav to pove precej, ne pove vsega.
Kathryn Keller Larkins v TransitArtistu tvega vse, saj sprejme velikanske dimenzije in radikalno omejeno paleto. Ni več začetnica, vendar ima še vedno nekaj najboljših nasvetov za začetnike, ki jih lahko poskusijo. Odlikuje jo odločitev, da za začetek uporabi zelo omejeno paleto.
Risba rok je ena izmed najbolj priljubljenih tem, o katerih se umetniki sprašujejo. To je zato, ker je znanje risanja rok nujno, če rišeš figuro. Lahko pa je tudi zastrašujoče. Zato želim z vami deliti ta članek o ročnem risanju, ki ga je preprosto napisal eden izmed naših najljubših inštruktorjev, Brent Eviston.
Akvarelne ščetke za umetnika začetnika Način, kako držite čopič in ga premikate, ima neposreden vpliv na znamke, ki jih naredite. Tukaj so štirje preprosti triki za držanje ščetke za briljantne rezultate: Zataknite se: držite krtačo blizu vodil ali ščetin, za bolj nadzorovane in podrobnejše oznake.Na nasvet: Ko čopič primite na višjo točko - dlje od ščetine - več svobode imate za ustvarjanje lepih potez.
Tihožitja so že več sto let umetniki, ki se jim je treba pridružiti. In ko gre za ustvarjanje uspešne sestave tihožitja, je ključno. Če ste začetniški umetnik, ki želi obvladati svojo prvo sestavo tihožitja ali bolj napreden umetnik, ki išče osveževalca o temeljih, bodo ti nasveti umetnice Helen Oh pomagali nastavite tihožitje za uspeh.
Sveže perspektive in novi ciljiSpring postavljajo na pamet nove perspektive in nove cilje za vse nas. Iskanje novih risarskih navad, nasvetov in vaj za poskus je eden od načinov za nadaljevanje umetniških obveznosti. Če pa nekaj časa gojite svojo umetnost, je to lahko način, da se ponovno povežete s sliko in risbo, ki jo imate radi.
Akvarel za začetnike: Vse o barvah Izbira palete barv pogosto pomeni omejitev izbire, študij in eksperimentiranje na poti. Eden od ključnega pomena za uspešnost umetnika začetnika akvarela je, da izberete izvedljiv nabor barv. Vnesite se v svojo paleto in začnite eksperimentirati.
Ko gre za začetek s čim, je praksa popolna. In s prakso pride na preizkušnjo in napak. Modra oseba je nekoč rekla: "Naučiti se moraš iz svojih napak." Ampak, srečo za vas, smo sestavili seznam osmih pogostih napak pri slikanju začetnikov - tako se boste lahko naučili, česa ne bi počeli, ne da bi se dejansko morali znajti na težki poti.
Vprašanja za umetnost za začetnike: Barva se posuši… Zdaj kaj? Umetnica Ginny Gluege se je do nas obrnila z zanimivim vprašanjem in informiranim vprašanjem, kaj lahko umetniki in kaj bi morali razmisliti, ko razpravljajo o tem, ali naj umetniško delo naslovijo ali ne. moje akrilne slike, ker močno mislim, da ne bom vplival na svobodo gledalcev, da razvijejo svoje misli, interpretacije, uživanje v komadu.
Portretne risbe in slike, ki vse naredijo pravilnoTekako je sladka in preprosta znanost, kako svoje predmete postaviti na svoj papir ali platno. Ne glede na vrsto portretiranja, ki vas zanima - naj bo to portretna risba ali portretna slika - je dobro vedeti Zlato razmerje, Božje oko in nekatere druge "sladke točke".
Ko se želite naučiti risati ljudi, začnite preprosto, da zagotovite uspeh. In kaj je preprostejše od risanja armatur? So skoraj kot poveličene številke palic! Ko se nehate ukvarjati s pravilnim razmerjem trupa in nog ali poskrbite, da bodo oči enake velikosti in se popolnoma poravnajo, se lahko bolj osredotočite na osnovno idejo telesa - kam stvari pojdi, kako delata skupaj, kako se premikata.
Preprosta cvetlična aranžma je lahko popolna tema za začetnike tihožitja. Janet WalshZ dolgoletnimi izkušnjami kot inštruktor akvarela in umetnika sem razvil poenostavljen pristop k slikanju rož v akvarelu. V tem članku sem pristop razdelil na dva segmenta. Prva polovica se osredotoča na raziskovanje in razvijanje zaupanja v risanje in slikanje različnih oblik, barv in individualnosti vsake rože.
Naslednja stopnja tehnik akvarelskega slikanjaKaj vsaj tako se počutim. Ta teden sem si zastavil cilj - želel sem se naučiti nekaj novih tehnik akvarelskega slikanja, ker se počutim, kot da razmišljam o delu v akvarelu, poznam samo pristope "prve prestave". Nasveti za slikanje z vodno barvo, 1-2-3, da bi malo povzdigni, naredil sem nekaj usnjanja in našel nekaj odličnih tehnik akvarelskega slikanja, ki morda trenutno niso iz moje lige, vendar je bil še vedno razsvetljujoč pogled na umetnost akvarela, ustvarjeno z njimi, in zagotovo so me navdihnili, da nadaljujem z gibanjem naprej.
Čudovita barva in zabavne organske oblike tvorijo vsako posamezno vrtnico - in vsako posamezno risbo vrtnic. Odkrijte, kako narisati vrtnico od stebla do cvetenja korak za korakom z grafitnim svinčnikom in barvnim svinčnikom v dveh risbah vrtnic demonstracije umetnika in inštruktorja Gigi Chen. Odkrili boste, kako enostavno in dostopno je lahko risanje tega najbolj znanega cvetja!
Način priprave platna se razlikuje od umetnika do umetnika. Tu smo orisali izbire, ki so na voljo, da lahko samozavestno začnete vedeti, kako slikati. Naomi EkperiginMeta za pripravo platna se razlikuje od umetnika do umetnika. Tukaj smo predstavili možnosti, ki so na voljo, da boste lahko samozavestno začeli delati v olju.
Nasveti za akvarel za začetnike za slikanje rož. Začnite z akvarelom? Potrebujete osvežilca? Ali želite spodbuditi svoje spretnosti za slikanje cvetja v akvarelu? Spodaj botanična umetnica in inštruktorica Adele Rossetti Morosini deli nasvete za začetek s cvetličnimi in odličnimi osnovnimi osnovnimi akvarelnimi osnovami, ne glede na vsebino.
Ne glede na vašo raven spretnosti, najprimernejši srednji ali ustvarjalni postopek je ključnega pomena, če imate namenjeno risanje. Spodaj umetnica Carrie Bloomston navaja risanje: zakaj je to pomembno in zakaj bi moralo biti pomembno tudi vam. Poleg tega se naučite dva hitra in enostavna načina za izboljšanje lastne prakse risanja in nato raziščite raznolikost virov za risanje, ki so vam trenutno na voljo.
Vadnica za risanje začetnikov na sencah in svetlobnih oblikah Objekt skoraj nikoli ni v svetlobi in senci. Zaradi tega je pomembno, da začetniki razumejo naravo senc in svetlobe. Oblike Shadow in LightArtists se pri opisu obnašanja svetlobe na obrazcu, ki je tu naveden po vrstnem redu svetlosti, nanašajo na šest osnovnih pojmov: poudarjanje, neposredna svetloba, odbijajoča se svetloba, senca, jedro in vlit senca.
Risba je za umetnike temeljna veščina, poudarek je na "spretnosti". To pomeni, da obstajajo osnovna pravila in pristopi risanja, vključno s temi šestimi nasveti, kako narisati karkoli natančno.1. Začnite z risanjem oblik, ki jih ni mogoče prepoznati. Ta nasvet boste vedno znova slišali na likovnih predavanjih in delavnicah.
Previdna izbira pravih orodij za risanje za določen predmet daje risarju ogromno prednost. Res je, da bi nadarjeni umetnik lahko naredil uspešno risbo skoraj vsega s skoraj vsakim materialom. Toda natančna izbira pravih orodij za risanje za določen predmet daje vsakemu pripravljavcu ogromno prednost.