Kategorija Profili izvajalcev

Portretna umetnost Mary Whyte pripoveduje naše zgodbe. Nekateri umetniki naravo lepote razlagajo zelo ozko. Je fizična in opredeljena v zelo specifičnih izrazih. Ni zame. Navdihujejo me zgodbe resničnih ljudi - njihov značaj, osebnost in edinstvene življenjske sloge. To je tisto, kar ustvarja tisto lepoto, ki mi ostane v glavi.

Sledi gostujoča spletna objava blog Cindy Salaski, avtorice Oil Painting with the Masters: Essential Techniques from the Best Artists Today. Tukaj profilira Kevina Macphersona, ki bralce uči, kako ustvariti dinamično krajinsko sliko s krepkimi brčkami v oljnem slikarstvu z mojstrovimi. .

Cenjeni akvarelist John Salminen, avtor novo objavljenega Johna Salminena - Mojster urbane krajine: Od realizma do abstrakcij v akvarelu, deli zgodbe za popotniške slike iz nekaterih njegovih najnovejših dogodivščin v decembrski številki umetnika akvarela. Spodaj je nekaj njegovih osupljivih delčkov, ki niso prišli v tiskano izdajo.

Michael Klein: Vikend z umetniškim inštruktorjem MastersKarinas Rose avtorja Michaela Kleina, oljna slika.Michael Klein je mlad umetnik v gibanju NovoRealist (novi realizem), ki ustvarja melanholično umetnost slikanja z oljem, ki ima izrazit in grozljiv občutek. Akademski umetniški trening je začel pri 18 letih z Richardom Whitneyjem, nadaljeval pa v Richard Lacks The Atelier v Minneapolisu.

Ta teden vam predstavljamo čudovit barvni kos svinčnika iz najnovejše knjige o likovnem tekmovanju North Light Books, Strokes of Genius 4: Raziskovanje: Linda Lucas Hardy, včeraj zjutraj, ko sem bila mlada. Včeraj zjutraj, ko sem bila mladaLinda Lucas HardyPrismacolor na UArt 800 brušen pastelni papir16 ″ x 25.

Danes predstavljamo del Thomasa W. Schallerja na Manhattan Beach Pier iz zadnje izdaje našega umetniškega natečaja Splash Watercolor, Splash 13: Alternativni pristopi. Prozoren akvarel na 300 funtov. (640gsm) Saunders Waterford 22 ″ x 30 56 (56cm x 76cm) Evo, kaj pravi Thomas W. Schaller o svojem umetniškem delu: Ta slika se je začela na mestu in končala v studiu in je bila poskus, da bi ustvarili čudovito, atmosfersko svetlobo - kakor se je odražalo in lomilo v meglici - prava zvezda tega dela.

Umetniki z vsega sveta so na zabavo v okviru 8. letnega natečaja Watermedia Showcase pripeljali svoje najboljše akvarelne slike. Osvežite svojo pijačo in si privoščite nekaj najlepših del, ki jih ponuja sodobna akvarel. "Jezik umetnosti nima meja." Zhu LiangchuanPrizero akvarelnih slik "Ko sem svojo hčer prvič opazoval, da me plava nered barve - ne le v zapletenih vodnih valovih v bazenu, ampak tudi zaradi bogatih barv, ki jih odseva njeno telo.

Vadnice za slikanje s pejsaškim akvarelom iz filma Fealing LinPainting s krepkimi potezami čopiča in kapljičnim pralnim sredstvom, Fealing Lin ohranja svoje slike sveže in živahne. Njen postopek vključuje plastenje velikih čopičev, prozorne glazure in zanimive oblike za zajemanje njenih predmetov. Uživajte v teh treh vajah za slikanje akvarela od umetnika, da boste lahko izpopolnili svoje lastne spretnosti akvarela in slikali tako, kot želite!

Mojstrske slike v slikah enega izmed najboljših umetnikov današnjega časa sem lahko in preživel ure, ko sem preučeval delo Kadirja Nelsona. Olajša. Njegove likovne slike združujejo zgodovino, ekspresionizem, moč in tehnične sposobnosti. Kot mnogi sodobni umetniki danes, ima tudi ozadje ilustracije - mešanje komercialnih, kulturnih in osebnih interesov v vseh delih, ki zapustijo njegov atelje.

Upodabljanje vode realno (v katerem koli mediju) z vsemi številnimi vidiki je običajno eden izmed mejnih izzivov pastelnega slikarstva. Pastelistka samouka Amy K. Sanders je navdušila ta voden izziv. Ker živi vzdolž atlantske obale, pravi, da ocean gori dušo umetnika. Tu deli opažanja, pridobljena iz dela na treh pastelnih pokrajinah.

Ko gre za vsestranskost pastelnega medija, je newyorški umetnik Bill Creevy moški, ki je napisal knjigo. Tudi umetnikom, ki so trenutno delali in eksperimentirali v mediju, je prinesel prepotrebno potrditev. Kot priznanje temu pomembnemu prispevku na terenu in v počastitvi impresivnega dela dela v mediju je Pastel Society of America (PSA) odlikoval Creevy kot prejemnik Pastelne dvorane slavnosti za leto 2011 s slavnostno predstavitvijo na letnih nagradah septembra lani.

V pastelnih krajinskih slikah britanskega umetnika Johna Tookeyja sta navdušenje in energija. Paradoksalno je, da je skrivnost tega dinamizma podcenjevanje. Začne se z umetnikovim pristopom do barve, ki je - čeprav poln živahnosti - dosežen z uporabo nevtral. V svoji kolekciji pastel imam veliko sivih, ochres in zemeljskih barv in ne verjamem, da jih lahko imate preveč.

Revija Risba je navdušena nad predstavitvijo The Issue Issue, naše prve številke, ki je bila kdajkoli namenjena številnim umetniškim praksam in slogom, ki spadajo pod širok nalepki ilustracije. Med ilustratorji, ki so predstavljeni v reviji, so štirje sodobni umetniki, ki uporabljajo različne medije za ustvarjanje zamišljenih svetov , liki in prizori.

Kalifornijska umetnica Adonna Khare je zvezda naše nove in opazne kolumne za jesensko izdajo risanja 2013. Tukaj z veseljem predstavljamo nekaj njenih impresivnih del, ki jih nismo mogli umestiti v revijo. In ne morete nas zares kriviti. V resnici obstaja veliko krajev, ki ne bi ustrezali Khare-jevim risbam - ker so velika, saj so nekateri njeni domiselni posnetki kraljevske favne dosegli 8 metrov.

Pred petimi leti se je britanska umetnica Sarah Bee iz vrveža angleškega glavnega mesta preselila v veliko mirnejšo okolico podeželja Devon. "Poleg tega sem popolnoma obkrožen z vsemi stvarmi, ki me zanimajo kot umetnika: kamnita obala, kotalnice, gozdovi in ​​reke." V številki iz časopisa Pastel Journal iz oktobra 2014 ugotovite, kako umetnik uporablja interpretativne barvne in teksturne tehnike. da ujame svoje novo okolje v bogatih, razpoložljivih pastelnih slikah, kot so te: VEČI SREDSTVA ZA UMETNIKE • NOVO!

Novomeščanski umetnik Jim Seitz je potreboval štiri mesece preizkušenj in napak, da je razvil svojo metodo za uspešno kombiniranje akrilnih in kovinskih listov. Njegov postopek se začne z lepljenjem zunanje strani platna, zavitega v galerijo, da se ustvari hrustljav rob. Nato nanese Golden’s Light Molding Paste z gladilko iz pločevine, ki mu daje ravno toliko teksture, da prekrije platno.

Dean Mitchell nosi krtačo z mehkimi, a spretnimi potezami nadzorovanih robov in subtilnimi prehodi, da bi počastil duh pogosto spregledanih ljudi in krajev. Slike, ki na prvi pogled izgledajo naravnost, se ob natančnejšem pregledu izkažejo za zelo organizirane skladbe, v katerih skrbno urejanje in orkestracija tonov in barv delujeta tako, da ustvarjata edinstveno in pripovedujočo vizijo.

Biti učitelj umetnosti je več kot le deliti tehnike risanja in slikanja. Gre za vodenje ljudi in biti mentor in vzornik. Včasih to izgubim iz vida, ker to počnem že tako dolgo. Preprosto se zdi naravno. Pozabljam, da ima moje poučevanje zaradi mojih učnih knjig o umetnosti (najdete jih tukaj) veliko bolj doseg kot samo moj atelje.

Daniel E. Greene, katere slikarska kariera traja sedem desetletij, je bil zavezan pastelnemu mediju, odkar je prvič upal zobe pri portretiranju kot uličnega umetnika v Miamiju v petdesetih letih. In njegovi pasteli - veliki, formalni, konceptualno in tehnično bleščeči - so pred leti dokazali, da je medij prav tako primeren kot olje za ustvarjanje opravljenega resnega dela.

Lyn Asselta živi na Južni Floridi, ki ponuja čudovite možnosti za slikarja krajine, vendar Asselta dokazuje, da je za umetnike več okolice kot pričakovana morska pokrajina. Kot je povedala Amy Leibrock, "Asselta gradi pokrajine, zaradi katerih gledalci zastajajo in poslušajo, kaj ima kraj povedati.