Tehnike in nasveti

Grisaille: Videti v odtenkih sive

Grisaille: Videti v odtenkih sive



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Dajte slikam globino in enotnost s premalo barvanjem.

Izdelava slik na organiziran način od tal navzgor je ključnega pomena za dvig vašega dela na naslednjo stopnjo. Tukaj umetnik Tim Saternow prikazuje, kako lahko z akvarelom z grisaillovim barvanjem svoje delo zasnujete z močno vrednostno strukturo.

Sestava v fokusu

Enotnost. Je osnovni gradnik katere koli vizualne kompozicije. To je tisto, kar naredi sliko harmonično, celostno celoto. V reprezentativnem in abstraktnem slikarstvu obstaja veliko načinov za doseganje enotnosti: postavitev elementov tesno skupaj; uporaba ponavljanja; nadaljevanje črte, območja ali roba vzorca; z uporabo mreže; ali z uporabo prevladujoče barve, teksture, črte, velikosti, oblike ali vrednosti. Kako umetnik poenoti sliko, je zelo osebna estetska izbira. Zelo rad slikam New York City, vendar je kakofonija barve, teksture in oblik lahko zelo prepričljiva. Ugotovil sem, da mi uporaba vrednosti za poenotenje slik akvarela pomaga, da se spopadam s to zapleteno pokrajino. Vrednost je struktura, ki drži moje slike skupaj, in je prva barva, ki sem jo odložil na papir.

Vse svoje slike začnem z podčrtovanjem z vrednostnim vzorcem. Poenotenje slike mi pomaga pri uresničevanju velikega števila pomembnih kompozicijskih premislekov. Prvič, podbarvanje določa volumen in globino - zlasti atmosfersko ali zračno perspektivo. Drugič, to je moja osrednja točka. Tretjič, tvori resnične upodobitve svetlobe in sence. In končno, podčrtovanje z vzorcem vrednosti ustvari dramatičen, čustven učinek, zlasti pri uporabi kontrastov.

Moč Grisaillea

Tehnika, ki jo uporabljam za ustvarjanje tega osnovnega vzorca vrednosti, se imenuje Grisaillepremalo barvanje. Grisaille (izgovarja kotVersailles) v francoščini pomeni „sivilo“. V zgodovini so bila dela, ustvarjena v popolnoma akromatski sivi barvi, v freskah srednjeveške in renesančne dobe ter v pobožnih triptih, ki prikazujejo manjše svetnike, arhitekturne elemente ali kipe trompe l'oeil.

Akromatsko slikanje je bilo hitrejše in cenejše kot uporaba dragih barvnih pigmentov ali ustvarjanje reliefne skulpture. Dela bi se lahko upodobila tudi v rjavih / sepia tonih (brunaille) ali sivo-zelena (Verdaille), ki so jih v tempera slikah pogosto uporabljali kot tehniko prekrivanja kožnih tonov.

Umetniki so z razvojem oljne barve v 1400-ih odkrili neverjetno paleto tega novega medija. Uporabljamo ga lahko debelo in neprozorno ali v tankih prozornih pranjih. Tehnika grisaille je bila že splošno znana, zdaj pa je umetnik lahko ustvaril grisaille premalo in nanjo nanesel barvne glazure. Poleg tega, da je bilo enostavno pridobiti paleto vrednosti s samo eno barvo, se je tudi pomagalo izogniti nevarnosti, da bi se žive barve obarvale z mešanjem barv.

Instant drama

Ugotovil sem, da ta stara oljna tehnika dobro deluje tudi pri akvarelu. Vzamem sivo Payne in jo uporabljam od polne jakosti do zelo lahkih pranj za ustvarjanje začetnega sloja grisaille ali vzorca vrednosti. Siva barva Winsor Newton Payne ni prava akromatska siva, ampak je globoko sivo-modra (mešanica ultramarina, Mars črne in včasih grimizne). Všeč mi je zaradi njegovega bogastva in globine. Včasih zaključim sliko na stopnji premaza - brez dodajanja lokalnih barv.

Moja tehnika tudi krši staro "pravilo" akvarelskega slikanja: Začnite z najlažjim in bolj bledim, nato pa se pomaknite proti pikam. Namesto tega najprej preizkusim absolutno temno vrednost. To je enostaven način za prikaz razpona vrednosti - od belega papirja do najtemnejše vrednosti Paynove sive. Instant drama!

Začnite s skico

Preden narišem, s svinčnikom najprej narišem majhno skico z ločeno vrednostjo. S temi skicami ne iščem podrobnosti, temveč za velika področja svetlobe in teme. Na tej stopnji senčna stran stavbe in njena senca nista nujno ločeni vrednosti ali elementi. Narišem jih kot eno obliko. Takrat vidim, ali bo moja kompozicija dejansko delovala kot veliko večja slika. Upoštevajte, da ima barva vrednost, vendar je težko videti te vrednosti. Enostaven način za prikaz barvnih vrednosti je fotokopiranje referenc (črno-belo) in črpanje iz tega.

Plast grisaille nanesem previdno, pri čemer si vzamem čas, vendar lokalna barva v pralnicah hitro nadaljuje. Ta dodana barva premika vrednost lepo, glede na sloj grisaille pod.

Akvarel je kompleksen in zelo sodoben medij, ki omogoča široko paleto tretmajev in tehnik. Grisaille premalo slikarstva daje moji sliki težo in trdnost, ki sporoča mojo zelo osebno vizijo New Yorka.


O Umetniku

Umetnik Tim Saternow (timsaternow.com) v svojih velikih akvarelih razkriva lepoto starih tovarn in grimastih ulic NYC-a. Razstavlja v galerijah po ZDA in po svetu ter v umetniških publikacijah, vključno s tekmovalnimi serijami,Splash,Zvezeki 12, 13 in 18. Saternow poučuje delavnice slikanja, risanja in linearne perspektive. Umetnika zastopa galerija Kobalt v pokrajini Town, Mass.

Odlomek tega članka iz revije je ponatis iz Akvarelist, januar / februar 2019 težava. Oglejte si preostanek izdaje ali se naročite na več odličnih tehnik akvarela!


Poglej si posnetek: Fifty Shades Darker - trailer C (Avgust 2022).