Tehnike in nasveti

10 najboljših nasvetov za slikanje z oljem Johannesa Vloothuisa

10 najboljših nasvetov za slikanje z oljem Johannesa Vloothuisa


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Nasveti za barvanje z oljem od glavnega inštruktorja

Johannes Vloothuis, glavni slikar in inštruktor umetniških delavnic, na tisoče učencev poučuje, kako slikati z oljem (med drugimi mediji). Vprašali smo ga za njegovih 10 najboljših nasvetov o slikanju z oljem za učenje slikarjev, ki jih tukaj prijazno deli. Mislimo, da se boste strinjali, da bi morale biti te bistvene slikarske tehnike v orodni opremi vsakega umetnika. Uživajte v vseh nasvetih in umetniških napotkih Johannesa in še boljši dostop do tega vrhunskega inštruktorja skozi vse njegove delavnice, ki so na voljo tukaj! Johannes vas bo hitro spravil v zabavne in izpolnjujoče seanse slikanja!

1. Če želite omogočiti prekrivanje, uporabite podbarvanje ali hitro sušenje bele barve

Ena od stvari, ki je nekatere slikarje z oljem odvrnila od uporabe tega medija, je, da, ko dodate plast barve povrhu drugega, se ponavadi mešajo. Na primer, težko je dodati sneg na gore blokirane gore, ko je prva plast še vedno mokra. Ko umetnik ves napolni in je njegov adrenalin v visokem načinu, je frustrirajoče, da bi moral opustiti slikanje in nadaljuj ga dni po tem. Moji nasveti za barvanje z oljem za ta scenarij se vrtijo okoli novih možnosti bele barve nad klasično titanovo belo barvo, ki rešujejo to težavo, zaradi česar je oljna slika toliko bolj sodelovalna. Imenujemo jo hitro sušeča bela ali premalo bela. Uporabljam blagovno znamko Winsor Newton. To lahko nadomestimo namesto titanove bele barve. Ta barva je ponavadi debelejša od navadnih beljakovin, zato za razredčenje uporabite sredstva, kot so tekočina, orehovo ali laneno olje.

2. Enigma tanke črte v oljnem slikanju

Večina, če ne celo vsi, so oljni umetniki frustrirani, ko poskušajo doseči tanke črte z oljno barvo, še posebej, če je barva še mokra, zaradi maščobnih rastlinskih olj, ki ponavadi ne redčijo dobro (v vodi topni gojišča pri tem bolj sodelujejo. spoštovanje). Celo podpis slike ni tako enostaven, če je podpis majhen. Eden od načinov za doseganje tankih linij je počakati, da se barva posuši, preden jih prikažete. Tu je nekaj načinov:

  • Lahko uporabite vizitko in jih tapnete v sliko.
  • Verjemite ali ne, če so črte zelo tanke, lahko na vrhu suhih olj uporabite akril.
  • Odkril sem še eno inovativno tehniko - palčne oljne pastele. Običajno se ti ne posušijo, če pa najprej dodate tanko plast tekočine, se bo postopek utrjevanja izvedel. To vam bo resnično pomagalo dodati vse tanke vejice drevesa, bodečo žico in telefonsko žico.

3. Toniranje platna

Če kdaj obiščete vrhunsko galerijo in si ogledate sliko od blizu, boste morda videli majhne vzorce pokvarjene barve, ki izpostavijo toplo podžgano siensko premalo slikanje. To ima naslednje prednosti:

  • Belo ozadje bo težje presojalo vrednosti.
  • Če je vaše platno nagnjeno proti soncu, bo bleščanje preveč svetlo, da bi pravilno presodilo vrednosti. Nočete nositi sončnih očal, ker to bo izkrivilo vaše barve.
  • Med spontanim, hitrim postopkom je praktično nemogoče popolnoma pokriti vsako področje slike. Kot rezultat, če delate na belem platnu, se lahko ti majhni podatki pokažejo skozi.
  • Barva ni 100-odstotno neprozorna, zato lahko topel sijaj toniranega platna vpliva na splošno počutje. Če želite nadzirati, da slika ni preveč topla, na primer pri jesenskih prizorih, se lahko zatečete, če bo ozadje tonirano v hladni barvi.
  • Oranžne lise, ki bi se pokazale pri prikazu listja, bi naleteli na kup suhih listov, ki bodo pomagali razbiti monotonost enobarvnih zelenic.

Na tej stopnji podbarvanja spodaj lahko vidite, da je bila uporabljena oranžna premaza, nato pa dodana lokalna barva svetlobe, sence, neba in listja.

4. Prenos glasnosti s debelo pasto

Ena velika prednost akrila in olj je, da lahko sestavite debel utrip, ki vam bo pomagal prenesti tridimenzionalni videz. Drugi mediji, kot sta akvarel in pasteli, nimajo te kakovosti. Moji nasveti za oljno barvanje na tem področju se začnejo z nanašanjem debele barve v ospredje in se postopoma tanjšajo z barvo, ko se letala umirijo, tako da ostane le tanka plast v najbolj oddaljenem ozadju. Na drevesnih krošnjah, skalah, cvetovih in štrlečih listnatih grozdih dodajte pesek barve. Na tej sliki spodaj lahko vidite, da so bile rože in listje v ospredju nanesene gosto, zato se zdi, da se na sliki premikajo naprej.

5. Suha krtača za ustvarjanje teksture

S tehniko "suhe krtače" označite gruče listja, grozde trave in vodno peno v padajočih valovih in slapovih. Suho krtačenje je izraz, ki se nanaša na preskakovanje čopiča in dovolite, da se barva odlepi. Krtačo držite tako, da jo držite vodoravno, in obkljukajte spodnjo površino, medtem ko jo vlečete v različne smeri. Ta metoda bo les obarvala, ustvarila niz majhnih listov, vodna pena postala mehurčna in dodala plevel travi. Če želite več teksturnih tehnik, ki delujejo tako na olje kot akril, si oglejte ta kratki umetniški video o tem, kako barvati lubje drevesa v akril z rahlim kratkim hodom in melodično črto.

6. Delo na že suhem platnu

Alla Prima ali mokro na mokri je priljubljena tehnika barvanja z oljem. Vendar vam čas in velikost slike morda ne bosta omogočila, da bi umetniško delo dokončali v eni sedi. Delo na suhi poslikavi ne daje učinka mešanja. To je lahko težava pri vodnih odsevih, ki zahtevajo zamegljene oblike. Če želite delati na suhi barvi, priporočam, da najprej dodate tanko plast tekočine, nato pa jo pobrišite kot voskanje avtomobila. Nova barva se bo stopila, vendar se ne bo spojila s prejšnjo plastjo. Tako lahko zmehčate robove do vsebine srca!

7. Porabite za profesionalne kakovostne barve in prihranite na platnih

Posteljnina je drag in večinoma nepotreben strošek, vendar mnogi profesionalni umetniki raje uporabljajo to kakovostno površino za barvanje. Priznam, da obstaja nekaj koristi, ko gre za suho krtačenje na perilo, saj slika lepo razbije, toda jaz še vedno ne čutite, da bi stroški koristili koristi. Svoje slikarsko platno lahko pripravite samo tako, da na vaši slikovni plošči s pomočjo valjčka za barvanje nanesete zelo težko gesso iz Liquitexa. To bo pustilo naključne štrleče izbokline, podobne perilu. Za mizo uporabite masonit ali brezov les; in namesto da bi trošili denar za perilo, te stroške preusmerite na profesionalne barve, kjer boste koristili koristi.

8. Različne barve za ustvarjanje več zanimanja

Med spletnimi tečaji se stalno nanašam na barvno raznolikost. Trdne enobarvne barve so dolgočasne, zato vrhunski umetniki pretiravajo in dodajo več različic podobnih odtenkov na enem območju. Za ta nasvet z oljnimi poslikavami poskusite: Delno mešajte zadevne barve na svoji paleti, dokler ne nevtralizirate nasičenosti (približno 50 odstotkov mešanih) . Krtačo obrišite suho in jo dvakrat naložite. Ko iztisnete barvo, pritisnite velik pritisk. V vsaki potezi bi morali videti tanke barvne variacije. Potrebna je nekaj prakse, ko pa boste obvladali, bodo vaše slike videti bolj žive. Barve za mešanje barv lahko uporabite tudi za barvanje listja, trave in kamnin, kot se boste naučili v tem kratkem umetniškem videoposnetku, ki prikazuje, kako barvajte različne zelenice za realistično listje.

Oglejte si tudi spodnji videoposnetek, če želite izvedeti več nasvetov za barvanje olj o tem, kako spremeniti olja in udarce, da hitro in enostavno ustvarite skupino bujnih zimzelenih dreves.

9. Ustvari meglico za globino atmosfere

Čutim, da megla v krajinskem slikarstvu precej spodkopava. Ti prizori, ko so dobro upodobljeni, lahko dodajo razpoloženje in tone globine vašim umetninam. V zgornji galeriji sem nekoč videl to čudovito sliko Zgornjih Yellowstone slapov z veliko megle, kjer padci zadenejo dno. Kljub temu sem lahko videl nekaj te megle in je bilo videti tako verjetno. To je bilo doseženo z uporabo cinkove bele barve, ki ima značilnost, da je napol neprosojna. Nasveti za barvanje z olji za to vključujejo to, da dodate megle daljnim goram in drugim območjem, ki lahko izkoristijo atmosfersko perspektivo.

10. Uporabite svoj "Green Thumb" za mešanje *

Neupravičen je strah pred uporabo oljnih barv, zlasti kadar pride do stika s kožo. Upoštevajte, da vodilni proizvajalci objavljajo stopnje toksičnosti na epruvetah barve, če se želite posvetovati z zdravstvenimi nalepkami. Velik sem pri mešanju z olji in želim, da se robovi pokažejo prav. Ker imajo vaši prsti živce, lahko prilagodite ravno pravšnjo količino pritiska, da se črte razmažejo, da se končajo točno tako, kot želite. To ni mogoče enostavno doseči s samo krtačo.

* Preizkusite to tehniko z zaščiteno kožo s tanko rokavico iz lateksa.

O Johannesu

Johannes Vloothuis, ki je nagrajen, mojster slikar v vseh vodilnih medijih, ima razstave po ZDA, Kanadi in po svetu. Ima več tisoč spletnih študentov po vsem svetu in je reden inštruktor spletnih delavnic. Oglejte si spodnji intervju, če želite pogledati ljubezen do slikarstva Johannesa plenar, njegov najljubši slikarski medij in začetek njegove kariere pri pouku umetnosti.

Videoposnetke z navodili Johannesa Vloothuisa (pa tudi več o akrilni sliki, akvarelu in pastelju) najdete v omrežni trgovini in pretakanju na omrežni televiziji. Tukaj najdete tudi številne tečaje o barvanju in druge tečaje s tonami nasvetov in nasvetov za slikanje z oljem, ki jih najdete v drugih medijih iz Johannesa.


Poglej si posnetek: Janez Pristavec.. mitologija, olje na platnu (Julij 2022).


Komentarji:

  1. Neacal

    In res kreativen ... super! Kodiranje alkoholizma vam bo pomagalo!

  2. Zolohn

    He withdrew from the conversation

  3. Mokora

    All this only the convention

  4. Salton

    What the right words ... the phenomenal, brilliant idea

  5. Noell

    upam, da je vse v redu



Napišite sporočilo