Tehnike in nasveti

Znotraj postopka: krajinski portretisti

Znotraj postopka: krajinski portretisti



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Vas ljubitelj umetnosti zanima, kako nastajajo pokrajine, tihožitja in figurativne slike? Ste umetnik, ki bi rad odkril nekatere tehnike in procese, ki jih uporabljajo vaši kolegi slikarji? V obeh primerih smo dobili odgovor!V tej seriji posebnih člankov, vas popeljemo v slikarske ateljeje šestih umetnikov po vsej državi, od Kalifornije do Kolorada do New Hampshira. V zakulisju si boste ogledali vse od nastavitev v studiu do plenarnih izletov do demonstracij po korakih. Uživajte!

V 1. delu serije spoznajte krajinskega umetnika, ki s svojimi plastmi prozorne zasteklitve doseže neverjetno globino svojih slik, in portretnega slikarja, ki uporablja olja in nože iz palete za doseganje ekspresivnega in teksturiranega videza v svojih portretih in mestnih pogledih. Uživajte!

Pem Dunn

Pem Dunn živi in ​​slika v Koloradu od leta 1984, njegova umetniška dela pa so jasen izraz njegove ljubezni do čudovite pokrajine Rocky Mountain. "Imel sem srečo, da je bil moj mentor Joseph Dawley za svojega mentorja," pravi Dunn. Dawley, ki je slikal v evropskem slogu, podobnem Rembrandtovim, je Dunn učil tehnike, kot je prozorna zasteklitev, ki vključuje nanos prosojne plasti barve na drugo plast barve, ki je temeljito suha. Skozi leta je umetnik razvijal svoj edinstven slog in postopek, vendar do danes v vseh svojih delih uporablja prozorno zasteklitev. "Všeč mi je, ker lahko do vseh mojih predmetov pridobim več globine in nekakšen učinek" vpogleda "z vodo," pravi.

Dunnov korak za korakom se običajno začne v njegovem studiu s fotografijami izletov na prostem kot referenčnim materialom. Začne z nekaj hitrimi, ohlapnimi skicami, pogosto preureja stvari na fotografiji, dokler ne ve, da bo ideja delovala. Nato na platno nariše abstraktne elemente prizora z eno barvo - navadno rdečkastim tonom - in začne kompozicijo blokirati z osnovnimi oblikami in barvami.

"Moje slike trajajo nekoliko dlje časa, ker moram počakati, da se vsak sloj posuši, preden nanesem naslednji sloj - in večina mojih slik ima vsaj pet slojev," pojasnjuje in dodaja, da uporablja barve s sredstvom za sušenje, da lahko naslednji dan naredi naslednji sloj. Kljub temu pa tega procesa ne pusti, da ga upočasni, saj ima ponavadi več slik v različnih fazah in se lahko med njimi premika naprej in nazaj.

Če želite izvedeti več o umetniškem delu in ustvarjalnem procesu Pem Dunn, obiščite stran pemdunnart.com

Nina Fabunmi

Nina Fabunmi ustvarja umetnost že od otroštva v Nigeriji. "Moj oče je bil arhitekt in moja mama je bila zelo umetniška, zato mislim, da se mi je to znebilo," pravi. Leta 2011 je končno odgovorila na klic umetnosti, ki je nikoli ni zapustila: Prišla je v ZDA, da bi magistrirala iz likovne umetnosti na Akademiji za umetnost Univerze v San Franciscu, kjer še danes živi in ​​ustvarja.

Navdušena nad vsemi ljudmi in kulturami je portretiranje hitro postalo njena najljubša tema. "Moj postopek za portrete ponavadi vključuje okraševanje ali dodajanje elementov, ki nazorno izražajo nekaj o osebi - na primer njihov kulturni izvor, zgodovino ali strasti v življenju," pravi. Včasih slika iz življenja, drugič s fotografij. "Raje slikam iz življenja, ker potem lahko resnično neposredno preučim osebo in se odločim za boljše umetniške odločitve," razlaga.

Umetnikovo strast do portretiranja natančno spremljajo mestni obrati, zahvaljujoč presenetljivim barvam in odsevom, ki jih pogosto vidi v deževnih mestnih nočeh v San Franciscu. Ne glede na predmet slike Fabunmi za ustvarjanje svojih del uporablja olja in nože iz palete - če so natančna štiri. "Obožujem ohlapen, sodoben in teksturiran videz, ki ga dobim z noži za paleto," pravi.

Kljub temu se Fabunmi ne omejuje v smislu teme, sloga ali medija. "Postanem nemirna in ustvarjam, kar se včasih počutim," pravi. "Vse je v tem, kar me navdihuje in nikoli več ne želim prezreti svojega umetniškega navdiha."

Če želite izvedeti več o umetniškem delu in ustvarjalnem procesu Nine Fabunmi, obiščite ninafabunmi.com

–Lindsay Mitchell

Prihajajoči izvajalci v tej seriji 3 delov:

  • Karen Burns
  • Linda Nearon
  • Lori S. Robinson
  • David Lussier


Poglej si posnetek: kako slikati topolama u jesen sezona pomoću akril na platnu (Avgust 2022).