Življenje umetnika

Oboževal boste ta hitri pristop k slikanju megle

Oboževal boste ta hitri pristop k slikanju megle


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Slikanje svetlobnih učinkov, ki jih ustvari megla, je lahko na začetku frustrirajoče. Megla se na splošno giblje, zato se pri poskusu slikanja na mestu prizor vedno spreminja. To je lahko noro in umetniki, kot je Claude Monet, lahko stopijo skozi svoje platno! Ker ne želimo, da se med slikanjem ali pokvarjenjem svojih dragocenih umetniških materialov počutite megleno, smo tu, da delimo hitro in enostavno rešitev.

Prevelika referenca fotografij

Za naše oljne razrede smo razvili dobro vajo, ki bo lahko daleč do razjasnjevanja temeljev slikarskih učinkov megle. Namesto da bi poskušali biti v koraku s premikajočo se tematiko, smo v razredu delali v razredu z uporabo ene od naših fotografij, ki je močno povečana.

Da bi bilo še bolj zanimivo, uporabimo sliko, posneto v izjemnem dnevu, ko je topla rumena sončna svetloba zadevo osvetlila, tako da je na slikovni glavi zasukal običajno hladen tonski modrikasto-siv učinek megle. Vse v naši temi je bilo prežeto s tem rumenim tonom, celo sneg. To lahko predstavlja resen izziv mešanja barv in ujemanja vrednosti.

Vrednost mešanja barv

Z veliko, močno fotografijo (npr. Tisto, ki jo uporabljamo v našem razredu) sliko razdelite na velike tone in nato natančno analizirajte in ujemajte vrednosti in temperature tistih v barvnem bazenu, pomešanem na paleti.

Za našo rumeno napolnjeno sliko megle smo v temi preučili štiri glavne mase in začeli najprej mešati najtemnejše vrednosti vsake barve. Sledilo je mešanje barvnega niza drugih tonov znotraj te mase, dokler nismo vse navidezne barve / vrednosti pomešali in naredili. To se morda sliši kot mučen pristop k težavi, vendar to ne traja dolgo - in to je zelo natančen način.

Pomen tega procesa ni mogoče preceniti. Umetnikom lahko prihrani, da pri slikanju nenehno popravljajo barve in glavne vrednosti, kar lahko močno pospeši napredek, medtem ko se zunaj prilagodijo predmetu, ki spreminja obliko.

Kateri koli barvni niz se lahko premeša z drugim in še vedno deluje kot celota. Vse, kar ostane pri barvanju, je, da pobarvate ali morda potemnite svoje barve.

Skratka, ta vaja je odlična za poučevanje umetnikov, kako oceniti barve in tone kot velike mase / oblike in hitro mešati pravilne ujemanje - pomembno, saj je slikanje megle nekakšna uprizoritvena umetnost. Slikanje zunaj pomeni, da bodo trenutki, ko se megla v bistvu sploh ne dvigne, in vaša nekoč strašno lepa tema za vašo naslednjo mojstrovino je, tako rekoč, dobesedno izhlapela.

Upamo, da se nam boste pridružili na Umetnikovi cesti za bolj pronicljive članke, intervjuje z umetniki, zabavne demonstracije in popuste v trgovini The Artist's Road Store.

–John in Ann


Poglej si posnetek: (Julij 2022).


Komentarji:

  1. Nitaur

    prosim za perifrazo

  2. Esdras

    This is interesting. Dictate, where can I read about this?

  3. Dushura

    Na katerem gostovanju deluje vaš vir?

  4. Burgeis

    V njem je nekaj. I agree with you, thanks for the help in this question. As always all ingenious is simple.

  5. Amsden

    YES, that's for sure

  6. Atherton

    Where can I find it?



Napišite sporočilo